Peace

Classical

(Comedia, griega, 421 a.C., 1.357 versos)

Introducción

“La Paz” (gr.: “Eirene”) é uma comedia do antiguo dramaturgo griego Aristófanes. Obtuvo ou segundo premio en as Dionisias da Ciudad, onde foi representada poco antes da ratificación da Paz de Nicias en 421 a.C., que prometía (pero que, en última instancia, fracasó) poner fin a a Guerra do Peloponeso, que ya duraba diez años.

Narra a história de Trigeo, um ateniense de mediana edad que se propone rescatar a a figura alegórica da Paz y, com ello, poner fin a a Guerra do Peloponeso. Al hacerlo, se gana a gratitud dos agricultores enquanto arruina a diversos comerciantes que se habían beneficiado das hostilidades, e celebra su triunfo casándose com Cosecha, uma compañera de Paz e Fiesta.

Sinopsis

Dramatis Personae

TRIGEO
DOS SIRVIENTES DE TRIGEO
HIJAS DE TRIGEO
HERMES
GUERRA
TUMULTO
HIÉROCLES, um adivino
UN ARMERERO
UN FABRICANTE DE HOCES
UN FABRICANTE DE CIMERAS
HIJO DE LÁMACO
HIJO DE CLEÓNIMO
CORO DE AGRICULTORES

Estatua de Eirene (La Paz)

Se presentan dos esclavos de Trigeo, fuera de uma casa común en Atenas, amasando lo que parecen ser masas inusualmente grandes de masa. Pronto descubrimos que no é masa en absoluto, sino excrementos (de diversas fuentes) que serán alimentados al escarabajo pelotero gigante que su amo tiene a intención de montar para volar hacia uma audiencia privada com os dioses. El propio Trigeo aparece entonces sobre a casa, montado en ou lomo do escarabajo pelotero, flotando de forma alarmantemente inestable, enquanto sus esclavos, vecinos e hijos le ruegan que vuelva a bajar a a tierra.

Explica que su misión é razonar com os deuses sobre a Guerra do Peloponeso y, si é necesario, procesarlos por traición contra Grecia, e se eleva hacia os cielos. Al llegar a a morada dos dioses, Trigeo descubre que solo Hermes está en casa, pues os demás deuses han hecho as maletas e se han marchado a algún refugio remoto onde esperan no volver a ser molestados por a guerra ni por as plegarias da humanidad. El propio Hermes solo está allí haciendo os arreglos finales para ou nuevo ocupante da casa, a Guerra, que ya se ha instalado. Paz, se le informa, está encarcelada en uma cueva cercana.

La Guerra entra entonces en escena, portando um mortero gigantesco en ou que pretende seguir moliendo a os griegos até convertirlos en pasta, mas se queja de que ya no tiene um mazo para usar com su mortero, ya que sus antiguos mazos, Cleón e Brásidas (los líderes das facciones belicistas en Atenas e Esparta, respectivamente), han muerto ambos recientemente en batalla.

Mientras a Guerra va a buscar um nuevo mazo, Trigeo invoca a os griegos de todas partes para que acudan a ayudarle a liberar a Paz enquanto aún há tiempo. Un Coro de griegos entusiasmados de diversas ciudades-estado llega, bailando frenéticamente en su excitación. Se ponen a trabajar arrancando rocas da boca da cueva, junto com um Coro de agricultores, e finalmente a hermosa Paz e sus agraciadas compañeras, Fiesta e Cosecha, emergen. Hermes explica que habría sido liberada mucho antes, de no ser porque a asamblea ateniense seguía votando en contra.

Trigeo se disculpa com Paz en nombre de sus compatriotas e a pone al día com os últimos chismes teatrales de Atenas. La deja disfrutar de su libertad enquanto él parte de nuevo hacia Atenas, llevándose a Cosecha e Fiesta com él (Cosecha será su esposa), enquanto ou Coro alaba al autor por su originalidad como dramaturgo, por su valiente oposición a monstruos como Cleón e por su genial disposición.

Hoplitas luchando en um jarrón griego

Trigeo regresa al escenario, declarando que ou público parecía uma banda de canallas quando se le veía desde os cielos, e que se ve aún peor de cerca. Envía a Cosecha al interior para preparar su boda e entrega a Fiesta a os líderes atenienses sentados en a primera fila. Luego prepara uma ceremonia religiosa en honor a Paz. El olor do cordero sacrificial asado pronto atrae a um mercader de oráculos, que merodea por a escena en busca de uma comida gratuita, mas pronto é expulsado. Mientras Trigeo entra com Cosecha para preparar su boda, ou Coro alaba a idílica vida campestre en tiempos de paz, embora também recuerda com amargura cuán diferentes eram as cosas hace apenas poco tiempo, en tiempos de guerra.

Trigeo regresa al escenario, vestido para as festividades nupciales, e os comerciantes e mercaderes locales comienzan a llegar. El fabricante de hoces e ou fabricante de jarras, cuyos negocios florecen nuevamente ahora que ha regresado a paz, presentan a Trigeo regalos de boda. Otros, sem embargo, no les va tan bien com a nueva paz e Trigeo ofrece sugerencias a algunos sobre qué pueden hacer com su mercancía (por ejemplo, as cimeras dos cascos pueden usarse como sacudidores de polvo, as lanzas como tutores de vides, as corazas como orinales, as trompetas como balanzas para pesar higos e os cascos como cuencos para mezclar eméticos e enemas egipcios).

Uno dos hijos dos invitados comienza a recitar ou canto épico de guerra de Homero, mas Trigeo lo despide de inmediato. Anuncia ou inicio do banquete de bodas e abre a casa para as celebraciones.

Análisis

Ilustración da Guerra do Peloponeso

La obra foi representada por primera vez en ou concurso dramático das Dionisias da Ciudad en Atenas, apenas unos días antes da ratificación da Paz de Nicias en 421 a.C., que prometía poner fin a a Guerra do Peloponeso de diez anos (aunque al final, a paz solo duró unos seis años, incluso marcados por constantes escaramuzas dentro e alrededor do Peloponeso, e a guerra eventualmente continuó até 404 a.C.). La obra é notable por su optimismo e su alegre anticipación da paz e por su celebración do retorno a uma idílica vida rural.

Sin embargo, também hace sonar uma nota de cautela e amargura en ou recuerdo de oportunidades perdidas, e ou final da obra no é feliz para todos. La jubilosa celebración da paz do Coro está matizada por amargas reflexiones sobre os errores dos líderes do pasado, e Trigeo expresa temores ansiosos por ou futuro da paz, ya que os eventos aún estão sujetos a um mal liderazgo. La recitación dos versos militaristas de Homero por ou hijo de Lámaco hacia ou final da obra é uma indicación dramática de que a guerra está profundamente arraigada en a cultura griega e que aún puede dominar a imaginación de uma nueva generación.

Como en todas as obras de Aristófanes, as bromas são abundantes, a acción é absurdamente salvaje e a sátira é feroz. Cleón, ou líder populista belicista de Atenas, é nuevamente señalado como blanco da ingenio do autor, a pesar de que había muerto en batalla apenas unos meses antes (al igual que su homólogo espartano Brásidas). Sin embargo, de forma inusual, Cleón recibe al menos um mínimo de respeto por parte de Aristófanes en esta obra.

El amor de Aristófanes por a vida rural e su nostalgia por tiempos mais sencillos se manifiesta com força en a obra. Su visión da paz implica um retorno al campo e sus rutinas, uma asociación que expresa en términos de imaginería religiosa e alegórica. Sin embargo, a pesar de estos contextos míticos e religiosos, a acción política emerge como ou factor decisivo en os asuntos humanos, e os deuses se muestran como figuras distantes. Los mortales deben, por tanto, confiar en su propia iniciativa, representada por ou Coro de griegos trabajando juntos para liberar a Paz de su cautiverio.

De forma inusual para uma Comedia Antigua, no há um agon tradicional ni debate en “La Paz”, ni siquiera um antagonista que represente um punto de vista belicista, aparte do personaje alegórico da Guerra, uma monstruosidad incapaz de elocuencia. Algunos han visto “La Paz” como um desarrollo temprano alejándose da Comedia Antigua e hacia a posterior Comedia Nueva.