Medea (Euripides)

Medea (Gr: Medeia) é uma tragedia escrita por ou dramaturgo griego antiguo Eurípides, basada en ou mito de Jasón e Medea, e en particular en a venganza de Medea contra Jasón por traicionarla com otra mujer. Considerada a menudo a mejor e mais popular obra de Eurípides e uma das grandes obras do canon occidental, solo obtuvo ou tercer premio quando se presentó en ou festival das Dionisias en ou 431 a. C., junto com as obras perdidas “Filoctetes”, “Dictis” e “Theristai”.

(Tragedia, griega, 431 a. C., 1.419 versos)

Sinopsis

Dramatis Personae

• NODRIZA DE MEDEA
• ACOMPAÑANTE DE LOS HIJOS DE MEDEA
• MEDEA
• CORO DE MUJERES CORINTIAS
• CREÓN, rei de Corinto
• JASÓN
• EGEO, rei de Atenas
• MENSAJERO

Tras as aventuras do Vellocino de Oro, ou héroe griego Jasón llevó a su esposa Medea al exilio en Corinto. Sin embargo, luego a abandonó, buscando avanzar en sus ambiciones políticas al casarse com Glauce, a hija do rei Creón de Corinto.

La obra comienza com Medea lamentando a pérdida do amor de su esposo. Su anciana nodriza e ou Coro de mujeres corintias (generalmente simpatizantes de su desdicha) temen lo que pudiera hacerse a sí misma ou a sus hijos. El rei Creón, que também teme lo que Medea pudiera hacer, a destierra, declarando que ella e sus hijos deben abandonar Corinto inmediatamente. Medea suplica clemencia e obtiene uma prórroga de um día, todo lo que necesita para ejecutar su venganza.

Jasón llega e intenta justificarse. Afirma que no ama a Glauce mas no puede desaprovechar a oportunidad de casarse com uma princesa rica e de sangre real (Medea é de Cólquide, en ou Cáucaso, e os griegos a consideran uma bruja bárbara), e sostiene que espera algún día unir a as dos familias e mantener a Medea como su amante. Medea e ou Coro de mujeres corintias no le creen. Ella le recuerda que abandonó a su propio povo por él, asesinando a su propio hermano por su causa, de modo que ya no puede regresar jamás a su hogar. También le recuerda que foi ella misma quien lo salvó e dio morte al dragón que custodiaba ou Vellocino de Oro, mas él permanece impasible, limitándose a ofrecerle obsequios para apaciguarla. Medea insinúa siniestramente que podría arrepentirse de su decisión, e planea en secreto matar tanto a Glauce como a Creón.

Luego, Medea recibe a visita de Egeo, ou rei sem hijos de Atenas, quien pide a a renombrada hechicera que ayude a su esposa a concebir um hijo. A cambio, Medea le pide su protección y, embora Egeo no conoce os planes de venganza de Medea, promete darle refugio si logra escapar a Atenas.

Medea relata al Coro sus planes de envenenar um manto dorado (una herencia familiar e regalo do deus solar, Helios), convencida de que a vanidosa Glauce no podrá resistir a tentación de ponérselo. Asimismo, resuelve matar a sus propios hijos, no porque os niños hayan hecho nada malo, sino porque é a mejor forma que su mente atormentada concibe para herir a Jasón. Llama a Jasón uma vez más, finge disculparse com él e envía ou manto e a corona envenenados como regalo a Glauce, llevados por sus propios hijos.

Mientras Medea reflexiona sobre sus actos, um mensajero llega para relatar ou rotundo éxito de su plan. Glauce ha muerto a causa do manto envenenado, e Creón também ha muerto por ou veneno al intentar salvarla, padre e hija pereciendo en medio de um dolor atroz. Medea lucha consigo misma sobre si será capaz de matar também a sus propios hijos, hablándoles com ternura todo ou tempo en uma escena conmovedora e escalofriante. Tras um momento de vacilación, finalmente lo justifica como uma manera de salvarlos da represalia de Jasón e a familia de Creón. Mientras ou Coro de mujeres lamenta su decisión, se escuchan os gritos dos niños. El Coro considera intervenir, mas al final no hace nada.

Jasón descubre ou asesinato de Glauce e Creón e se precipita hacia ou lugar para castigar a Medea, solo para descubrir que sus hijos também han sido asesinados. Medea aparece en ou carro de Artemisa, com os cadáveres de sus hijos, burlándose e regodeándose do dolor de Jasón. Profetiza também um mal fin para Jasón antes de escapar hacia Atenas com os cuerpos de sus hijos. La obra concluye com ou Coro lamentando que males tan trágicos e inesperados se deriven da voluntad dos dioses.

Análisis

Aunque a obra se considera hoy uma das grandes tragedias da antigua Grecia, ou público ateniense no reaccionó tan favorablemente en su momento e le otorgó únicamente ou tercer premio (de tres) en ou festival das Dionisias do 431 a. C., sumando otra decepción a a carrera de Eurípides. Esto pudo deberse a os extensos cambios que Eurípides introdujo en as convenciones do teatro griego en a obra: a inclusión de um coro indeciso, a crítica implícita a a sociedad ateniense e a muestra de falta de respeto hacia os dioses.

El texto se perdió e foi redescubierto en a Roma do século I d. C., e mais tarde foi adaptado por os trágicos romanos Ennio, Lucio Accio, Ovidio, Séneca ou Joven e Hosidio Geta, entre otros. Fue redescubierto nuevamente en a Europa do século XVI e ha recibido numerosas adaptaciones en ou teatro do século XX, destacando ou drama “Médée” de Jean Anouilh de 1946.

Como ocurre en a mayoría das tragedias griegas, a obra no requiere cambio alguno de escenografía e se desarrolla íntegramente frente a a fachada do palacio de Jasón e Medea en Corinto. Los acontecimientos que ocurren fuera do escenario (como as muertes de Glauce e Creón e ou asesinato dos hijos por parte de Medea) se describen en elaborados discursos pronunciados por um mensajero, en lugar de representarse ante ou público.

Aunque prácticamente no há acotaciones en os textos das tragedias griegas, a aparición de Medea en um carro tirado por dragones hacia ou final da obra (al modo de um “deus ex machina”) probablemente se habría logrado mediante uma construcción sobre ou tejado da skené ou suspendida desde uma méchane, uma especie de grúa utilizada en os teatros griegos antiguos para as escenas de vuelo.

La obra explora numerosos temas universales: pasión e furia (Medea é uma mujer de comportamiento e emociones extremos, e a traición de Jasón ha transformado su pasión en furia e destrucción desmesurada); venganza (Medea está dispuesta a sacrificarlo todo para que su venganza sea perfecta); grandeza e orgullo (los griegos sentían fascinación por a delgada línea entre a grandeza e a hybris, ou soberbia, e a idea de que os mismos rasgos que hacen grande a um hombre ou uma mujer pueden conducir a su destrucción); el Otro (se subraya a extranjera exoticidad de Medea, agravada aún mais por su condición de exiliada, embora Eurípides muestra a lo largo da obra que ou Otro no é algo exclusivamente externo a Grecia); inteligencia e manipulación (Jasón e Creón intentan também manipular, mas Medea é a maestra da manipulación, aprovechando a a perfección as debilidades e necesidades tanto de sus enemigos como de sus amigos); e justicia en uma sociedad injusta (especialmente en lo que respecta a as mujeres).

Algunos a han considerado uma das primeras obras feministas, com Medea como heroína feminista. El tratamiento que Eurípides da al género é ou mais sofisticado que se encuentra en a obra de cualquier escritor griego antiguo, e ou discurso inicial de Medea ante ou Coro é quizá a declaración mais elocuente da literatura griega clásica sobre as injusticias que padecen as mujeres.

La relación entre ou Coro e Medea é uma das mais interesantes de todo ou drama griego. Las mujeres se sienten alternativamente horrorizadas e fascinadas por Medea, viviendo a través de ella de manera vicaria. La condenan e a compadecen a a vez por sus actos terribles, mas no hacen nada por intervenir. Poderosa e intrépida, Medea se niega a ser agraviada por os hombres, e ou Coro no puede evitar admirarla, pues al tomar su venganza, venga todos os crímenes cometidos contra todas as mujeres. A diferencia de lo que ocurre en “La Orestíada” de Esquilo, no se nos permite consolarnos com a restauración do orden dominado por os hombres: “Medea” expone ese orden como hipócrita e cobarde.

En ou personaje de Medea, vemos a uma mujer cuyo sufrimiento, en lugar de ennoblecerla, a ha convertido en um monstruo. Es ferozmente orgullosa, astuta e fríamente eficiente, sem permitir a sus enemigos clase alguna de victoria. Penetra as falsas piedades e os valores hipócritas de sus enemigos, e utiliza su propia bancarrota moral contra ellos. Su venganza é total, mas tiene ou costo de todo lo que ama. Asesina a sus propios hijos en parte porque no soporta a idea de verlos heridos por um enemigo.

Jasón, por su parte, é representado como um hombre condescendiente, oportunista e sem escrúpulos, lleno de autoengaño e de uma repugnante suficiencia. Los demás personajes masculinos principales, Creón e Egeo, também são retratados como débiles e temerosos, com pocos rasgos positivos que destacar.

Recursos

• Traducción al inglés de E. P. Coleridge (Internet Classics Archive): https://classics.mit.edu/Euripides/medea.html
• Versión en griego com traducción palabra por palabra (Perseus Project): Biblioteca Digital Perseus